赤裸的马刺

• 豆瓣评分：7.5
• 片长：91分钟
• 导演：安东尼·曼
• 年代：1953
• 地区：美国
• 类型：西部
• 语言：英语
• 编剧：萨姆·罗尔夫 / 哈罗德·杰克·布卢姆
• 影片别名：赤壁亡魂 / 血泊飞车 / 裸刺
• 更新时间：2024-09-02
• 上映：1953-01-29(美国)
• 主演：詹姆斯·斯图尔特 / 珍妮特·利 / 罗伯特·瑞安 / 拉尔夫·米克 / 米勒德·米切尔

故事发生在南北战争结束之后，从前线退下来的老兵霍华德（詹姆斯·斯图尔特 James Stewart 饰）想要回到故乡，重新过上宁静的生活。可是到达目的地后他才发现，原本应该属于自己的土地，早已被他人侵占，想要赎回土地，霍华德必须付出一笔不小的代价。 　　身无分文的霍华德决定当一名赏金猎手来赚取外快，他将目标放到了大盗本（罗伯特·瑞安 Robert Ryan 饰）的身上。在捉拿罗伯特的过程中，霍华德结识了两名帮手罗伊（拉尔夫·米克 Ralph Meeker 饰）和杰西（米勒德·米切尔 Millard Mitchell 饰），两人误以为霍华德是警探，所以愿意无条件的帮助他。可是，当三人捉住了本后，另外的两人才发现了霍华德的真实身份，于是他们提出了瓜分赏金的要求。第26届奥斯卡金像奖最佳故事/编剧(提名)哈罗德·杰克·布卢姆 / 萨姆·罗尔夫《赤裸的马刺》下载观后评论：8/10。曼将社会与心理的张力整合于空间景观呈现上，坎普决心将谋杀警官的范德格罗特绳之以法，这并非出于正义而是金钱的考虑，摇摆不定的信任与背叛发生在临时性的赏金团伙内部，范德格罗特唆使他们彼此竞争，即使是戏假情真的罗曼之夜，也充斥着囚徒逃跑的阴谋。头尾两段动作高潮里，嶙峋的山谷和地形特征突出的风景镜头，使人物的运动从一马平川的荒原被限制在绝壁中，枪战时狭窄的视线，主角攀爬岩石时痛苦的表情，恶劣的环境代表人物向着野蛮坠落，最终的对峙中范德格罗特占据高地，坎普动作垂直地爬上陡峭的斜坡，稍有不慎就受到飞弹的死亡威胁，结局是恶棍失败，但贪婪的诱惑打破了这一切：罗伊为了争夺范德格罗特浸满水的尸体，跳进激流里被带走性命，其他人为卑鄙的意愿耗尽了自己，莉娜接受了孤独的坎普，劝他放弃眼前的利益，扎根安宁的牧场。一个逃犯、一个赏金猎人、一个淘金者、一个退役的前扬基中尉，再加上逃犯的女友，怀揣各自目的的一行人为了穿越危机四伏的荒野不得不结伴而行互相利用，逃犯一路上不断用钱色诱惑看守者，挑拨几个人的关系，寻找逃脱的机会，随后果然最贪心的人率先上钩，不过这时你自己趁机跑了也就罢了，还要带上女人一起逃亡，已经多了个毫无用处的累赘，还要在半路上打伏击力敌两个高手，也是蠢到家了……死掉的几个人其实都是死于自身的贪欲执念，若是及早收手都不至是这个结局……不过里面有一段我没太看明白：中尉被印第安人追杀是因为始乱终弃了酋长的女儿吗？结尾幸存的两人放弃赏金继续加州之行，淘金老人坐骑老驴的鞍鞯下究竟有没有藏着狗头金直到最后也没给个交代，若是整理马鞍时突然一大包黄金掉落在地上，女主心心念念的“加州之梦”或许就真能变成现实了影片與John Ford作品鍾情的英雄史詩、西部抒情主題分道揚鑣，有的只是不受重視的前老兵、小人物的農場夢。眾人團結一致抵達應許之地的美國夢想四分五裂，人性的自私與貪婪、互不信任、爾虞我詐等非道德準則在影片裡因偶然而彼此相遇的混雜團體之間漸漸成形。因此，迥異於各單位分工明確，內外互通的有機整體，這是一個極不穩固的脆弱團隊，每位成員「各懷鬼胎」，暗中等待著適當時機從內部瓦解其結構，以便於成為唯一的勝者。白人與印第安原住民的局部衝突不僅不再發生於一片遼闊的平原地帶（大遠鏡、移動攝影），移師至狹窄侷促、佈滿荊棘的樹林／山澗／碎石掩體之間，James Stewart手中令人驚悚的馬刺（近鏡特寫），而且種族衝突逐漸游離於新（反）西部片的內核之外，取而代之的是善惡模糊的人性博弈（糅合了黑色電影的特質）。情节上设置了一个地形学上的对称，两处突出的高地在一前一后形成绝佳的对照，不仅方便放置在惯有西部片内不常有的高差对决，而且在主角弧线上完成不能攀登/失败者—自我攀登/走向成功的塑造。与被情伤之后坠入焦躁逐利，又被陌生女性陪伴疗伤同为剧情中男主复归“男人”的路线。在西部类型内更多的结合其他类型的叙事元素，除去经常采取的犯罪故事外（增添了越狱元素），还参照了公路片模式，这不仅与男主转变偶合，还将西部壮丽风光合理植入，在从未有建筑物提供空间稳定性的情况下，将悬疑拉扯感做的最大。更为出色的则是人心的莫测体现，在巨大利益面前，勾心斗角的空间被挖掘出来，结尾的放弃也被处理的极为顺畅。缺点则在于人物之间私下串联密谋时，并未有隐秘的姿态，过于正常对话了。而精彩动作戏份中也始终缺少主观视角，无法体验位置关系。220815 【C+】尽是些不尽如人意的粗枝大叶。目前为止看过的几部安东尼·曼的西部片总是与古典的神话叙事无关，主角们也并非是与环境格格不入的，随时代进程没落和衰老的英雄形象(这一点在曼执导的最后一部带有怀旧性质的西部片[西部人]中有所不同：无法被称之为英雄的西部人面临着与自身身份的告别)，他们实质上更接近于为了在艰苦的西部环境中生存而做出抗争的平民形象。若是拿同样描绘人性的西部片[碧血金沙]与影片相比其实并不恰当，两者的立意全然不同，约翰·休斯顿乃是运用着黑色电影的逻辑营造尔虞我诈的心理博弈；而安东尼·曼的心理描绘显然太过耿直，归根结底是一些暗箭伤人的小把戏，叙事逻辑依然基于西部片的传统：无论多少纠葛必然在最终的对决中了解；结局处理也是安东尼·曼西部题材作品的弱项所在。简单而富有强度，将攀爬这一动作表现到极致，空间上体现的是「上-下」/「仰视-俯视-攀登」，而不是「前-后-左-右」，「眺望-跋涉」。镜头的宽广度让位给深度。所以，它和典型西部片不同之处在于用纵深镜头突出表现人物和人物关系，而没有表现西部原野与人、马和谐相融的抒情性广角镜头；和《正午》同样，颠覆西部片的硬汉男主形象，但犹豫不定的主角是有心理深度的（巴赞说的「小说式人物」），不像《正午》只是某种概念演绎，比《碧血金沙》更胜在质朴与纯粹，没有肆意地渲染所谓人性邪恶，西部片美就美在某种纯粹、单一的性情——显然斯图尔特回归了人性。在改编的情况下，保持了西部片的情感内核。（与原住民的斗争，这个时代的男主角们开始表现出犹疑与不忍，但他们还是为了自卫而杀。）《碧血金沙》式的人性主题，一场暗流涌动的押送之行。种种拉扯之后，明白最想要的还是心中的安定。斯图尔特在《百战宝枪》后再次攀岩，结尾高处伏击战呼应开头，“赤裸的马刺”终于现身。罗伯特·瑞安的角色就像快乐的无赖与智者的结合，全程嬉皮笑脸地离间着众人搅动着局势，又能时不时说出几句富含哲理的话。洞穴那场戏中雨滴打在锅碗瓢盆上奏出音乐的设计，非常细腻又有别样的情趣。想了想这个故事非常符合新好莱坞或者通心粉的风格（主要联想到《射击》和《旋风骑士》），如果做成环形叙事或者情绪上再干脆利落一些，气质会更加黑色对传统西部片进行反驳时期的作品（手册那帮子家伙挺喜欢的，当然也能明白为什么他们喜欢）。大部分原来西部片强调的传奇性，幽默大度乃至人物高大的一面都没有了（或者说在这方面进行的次要元素添加完全摒弃），纯纯粹粹的带有黑片性质的真实西部冒险故事，而且任何画面上面你能探索到的私货都缺乏地很，带来了一种纪录片一样的真实和电视剧般的粗粝，情节上面也没有抒情的桥段，完全是让人感觉到震恐的悬疑和追逐，很有劲儿。（话说安东尼曼最被中国影迷关注和最受好评的片居然是半挂名拍的《斯巴达克斯》，这也太委屈他了）7.6/10。①男主和另外两人合作抓大盗拿赏金以及抓到后因赏金分配不满意+大盗挑拨离间导致押送途中几人各怀鬼胎勾心斗角，最终大盗和另外两人皆死亡，而男主则放弃赏金和大盗的女同伙私奔。②几乎没有浪漫/史诗/抒情色彩的粗粝险恶的西部片。这也许是入选手册250的主因之一（其他主因也许还包括奇特的爱情故事等）。③各种影像元素整体处理地精准娴熟（叙事节奏、布光、运镜调度等），而且角色塑造挺细致丰满（女主除外）。④画面质感水平不够高。⑤（？）作为传统故事片叙事节奏似乎有些拖。编剧的强悍在于，每个角色在这场追捕过程中逐利立场上的逻辑自洽和性格上的合理表达。他们之间的联合、互助、争执、互害、反叛，都是“利益”核心支配下的临时关系变体，时刻产生微妙变化。虽然私欲始终压制道德，但他们之间却构成一种危险的平衡结构。然后剧情再打破平衡，制造新的矛盾，寻找新的平衡点。勾心斗角直到最后，猎人猎物决战，命运立见分晓。但结尾不够黑色，夸大了男女情感因素的作用，与整篇逐利设定相违背，是不足之处。三星半。4.5 好noir啊...结尾太优秀，吉米的哽咽令人心碎。若有似无的人物背景交代也是Anthony Mann的标志性手法，给角色增添迷人的mystic touch. 摄影和调度一如既往优秀，大戏编排很好。可是Robert Ryan怎么回事，一个劲儿傻笑，吊儿郎当也不必是这样演法哈= =||| 女性角色描写失真，演得也不太好。【3.0】我不喜欢结局处史都华顺从了女主角意愿的转折，它的确在某种程度上让观众看到了电影的柔情，但更多是把电影推向庸俗的境地，这个过程还伴随着强大的女性物化。倘若结局止步于史都华单枪匹马的赏金猎人事件，开头与结局重新回到一条线上（一切都发生了，一切又似乎没有发生），这将是一部《天堂之日》人物质感附体的西部片。