斩、

• 豆瓣评分：5.5
• 片长：80分钟
• 导演：冢本晋也
• 年代：
• 地区：日本
• 类型：剧情 / 动作
• 语言：日语
• 编剧：冢本晋也
• 影片别名：Killing
• 更新时间：2019-10-11
• 上映：2018-09-07(威尼斯电影节) / 2018-11-24(日本)
• 主演：池松壮亮 / 苍井优 / 冢本晋也 / 中村达也

塚本晋也将打造全新影片[斩]，与此同时影片首批卡司阵容曝光，池松壮亮、苍井优参演。该片故事背景设立于江户时代某村野地区，故事将围绕浪人和其息息相关人们的命运展开。 池松壮亮饰演有才华的浪人，苍井优扮演流浪的女子。该片日本将于11月24日上映。第75届威尼斯电影节主竞赛单元 金狮奖 (提名)冢本晋也 第13届亚洲电影大奖最佳男配角(提名)冢本晋也 第13届亚洲电影大奖最佳剪接冢本晋也《斩、》下载观后评论：武士电影中的女性从未如此被强调，都筑和泽村是象征绝对精神和绝对肉身的存在，但小优却是二者的集合。值得注意的是，最后，被迫对立的男性秩序在某种意义上崩坏了，都筑和泽村代表的意义被降解，只有小优承担着更为悠长的缅怀和继承作用，可以说，女性始终是完好无损的，相反男性却成为被保护对象。借由此不难明白摄像机为何一直对准人物面部，其中一个原因或许便是为了放大人物感官的神秘性，人物被描述成为一种纯粹的状态，而就言语信息的广义与暧昧而言，人物提供的又是不纯的内容，他们也就成为不纯的源头，因此脸不仅只是观看的入口，更是成为情绪的排泄口，情感不断涌入又不断被泄露，感性被不断制造又不断消解，由此制造了一种强观赏性的介质影像。看着短就看了，看完有点不过瘾的感觉，冢本早年那种粗粝而生猛有点不足，粗粝变成了简陋，生猛变成了一厢情愿，结尾有点说不通，只能自行给他找补（括号内有轻度剧透：大师是为了教导他而牺牲自己吧；大师是手出了毛病所以下手没那么重吧）这就没大有意思了。但冢本毕竟是冢本，讲了个还是很酷的故事，有些情节虽然不是什么猜不到的了不起的设定，但还是比较有力量的。剪辑很流畅，打光特别烂。酷不酷这种事主要还是看气质、拼想法。全能导演大大身兼数职，把自己和演员都折磨得不轻，60岁的人了（今年）自己演大师真的过瘾吗……7.9/10 一部反电影的电影，或者是更为纯粹的，被剥离了很多杂念的情绪影响。律动感和流动感非常强烈，没有扎根在时代中的背景，没有深刻的人设和道德观念，没有责任的口号，也都不需要有，爱情只是解释部分情绪流动的节点和模式，剩下的都是自然地暴力地最底层的感情流露，荒谬感强烈的同时也很漂浮。对于死亡和杀戮的反应极为本能。瓢虫，草地，摇晃的视角，符号化和风格化在最后出现，水管样喷射的血浆联想到早期的大林宣彦。病痛和死亡并生却不交织，是一个有趣的位点。在武士道电影已然没落的今天，冢本晋野化繁为简，从经典武士道电影中，提取出最为常规且生活化的片段进行解构。将戏剧核心回归到人物内心，以往杀戮与复仇的故事，在《斩、》中成为串联段落，情感时刻的几次飞跃变成重场戏，并最终完成了对武士道精神的一次反叛。对于武士电影，导演以更加艺术化的方式，重新赋予其生命。但对于如此现代人视角的反叛，归根结底是借反类型的外壳，进行作者性的表达。犹如影片中角色时常的咆哮，足够生猛，却终究缺乏持续的生命力。沉闷、压抑的电影，整部片子的色调都是幽暗的，场景多是黑暗的屋里、幽深的森林里。武士片讲述维护大义，由于缺少年代感的观念，所以不太能理解一些背景和大环境。不清楚人物身上背负的命运到底有多深刻，只觉得好萧条。出场人物死的死伤的伤，剩下孤魂一样的小优。对导演也不熟悉，暂时理解不来也没关系。优酱还是演《料理仙姬》那样的小仙女更好，吵吵嚷嚷的角色有点头大，刺激着我的神经。但最后的哀嚎真的是绝了，我觉得就是全片最亮眼的地方。虽然冢本晋也早就是我很喜欢的导演，但我好像是看到这部电影入围威尼斯主竞赛单元才想起要看这部。实在理解不了这部电影怎么能进主竞赛单元，感觉不够好。有些亮点让我心里一阵跳，但总的来说并没有很高的水准，甚至摄影等地方还有些成本太低。出去外在的因素，感觉编导演一体的冢本晋也还是很有魅力的，以后有机会依然会看。才70多分钟的电影，看到最后竟然有些疲惫，觉得好长。。。这是一个武士与他的武器——刀剑，无法从内心认同上融为一体的故事。武士的天赋使命是“杀”还是“救”呢？如果“杀”本身就是“救”呢？冢本晋也想探讨的命题也算有点意思，但手持运镜的方式太傻逼了。看得我全程眼睛都是花的，对不住焦。而且很怀疑都什么年月了，还有导演认为这种粗糙的手持运镜代表了“实验性”？再仔细想想，手持其实是一种非常失真，欠缺“真实性”的视觉表达。冢本老师始终关注男性勃起和恋物癖问题。本质上是男性的主体性与外部压力对抗的动态平衡与打破，以此文本内核演化出各种极端人物对抗规则、压抑、道德与现代性的简单二元对立模型，但又预设了此种对抗人类终将失败，于是才会不惜让人物在痛苦折磨之间借助权力外化的“坚硬物质”（《铁男》用钢钻，《东京铁拳》用铁拳，《斩》则用武士刀）来打破/斩断无形的枷锁。每个人都有自己的三观，都还挺拧的，都想要互相改变改变，结果就是互相伤害。男主一身花拳绣腿，终究无勇气去实践，大冷天的隔墙撸管儿还给自己整发烧了；老头子则是比较传统的武士精神，斩人毫不手软，心里一腔热血；苍井优小腿儿线条练的不错，片中情绪表现上更像个神经病。低成本的武士片儿，声效做的很棒。PS：吃手指头真不卫生，尤其是吃别人的....不论是导演亲自操刀的剧本、摄影、剪辑，还是石川忠的配乐和北田雅也的音效，都是18年极具个人风格的表达了（我到底还有多少2018遗珠没有看...）近乎细碎的剪辑和手持摄影可能是诟病的集中点，但难道非要规整、一切皆以招式招式驱动来展现刀技/心吗？用刀来叙事表情这还是头一遭，或躁动、或不甘、或紧张、或抗拒、或虚无，归山、成兽。十分单调的剧情，直到一群恶人的出现，我知道肯定要出事了，果然一个练了没多久但是很憧憬武士生活的小屁孩去挑战了，被狠揍了一顿，其实人家算是下手轻的，后来指望一个武艺高强的人去出头，最后被恶人报复杀死，真的感觉现在很多年轻人就是这样的，本事没有的，就是喜欢去做自己能力达不到的事情。苍井优这次没有大尺度表演了。不过时代变了 就算在出生在武士家庭但却不愿意杀人 ，只想用木剑练习下剑术 在藩与藩之间即将发生战争的时候不去江户在家务农过过田园时光也是完全没有问题！不必为自身身份的责任有什么愧疚。 这个《铁男》的实验电影导演来拍剑戟片，果然就是搞出这种对剑戟片的解构。51/100前线的武士预示荣誉却不属于他们，隔绝的村野弥漫着山雾蒙蔽戾气的双眼。顶着木板肆意放泄情欲，挥砍刀刃溅起泥土血浆，这力度究竟能砍死多少鼠辈？没有逃避的释然，哪来求生的欲求，在这腐臭的森林间，哭出来的悲痛仅是最无力的反击。都是浪迹的小人，何来成事的大话