第二扇窗

• 豆瓣评分：6.8
• 片长：118分钟
• 导演：河濑直美
• 年代：2014
• 地区：日本 / 西班牙 / 法国
• 类型：剧情
• 语言：日语
• 编剧：河濑直美
• 影片别名：Futatsume no mado / Still the Water
• 更新时间：2018-10-01
• 上映：2014-05-20(戛纳电影节) / 2014-07-26(日本)
• 主演：村上虹郎 / 吉永淳 / 杉本哲太 / 松田美由纪 / 渡边真起子 / 村上淳 / 榊英雄 / 常田富士男

主演：村上虹郎 / 吉永淳 / 杉本哲太 / 松田美由纪 / 渡边真起子 / 村上淳 / 榊英雄 / 常田富士男导演：河濑直美语言：日语 地区: 日本 / 西班牙 / 法国 编剧：河濑直美类型：剧情上映时间：2014-05-20(戛纳电影节) / 2014-07-26(日本) 别名：Futatsume no mado / Still the Water用户标签：日本,河赖直美,日本电影,河濑直美,2014,河瀨直美,剧情,戛纳片长：118分钟imdb编号：tt3230162被浩瀚大海所包围的奄美大岛，少年界人（村上虹郎 饰）和少女杏子（吉永淳 饰）各自经历着人生的波动时刻。月圆之夜，界人目睹了背部有纹身的男子漂在海中死前的一刻，心灵备受触动。他对母亲（渡边真起子 饰）和男人们纠缠不清的行径感到反感，于是决定去东京看望父亲（村上淳 饰）。杏子的母亲（松田美由纪 饰）是岛民们倍为敬重的女巫，但女巫也无法逃脱生死的宿命。母亲病入膏肓之际，杏子矜持的心土崩瓦解。少男少女愁绪满怀，涛声、风声、歌声、琴声，汇聚成一首关于生命的颂歌…… 　　本片为演员村上淳和作为歌手的前妻UA之子村上虹郎的银幕处女作。第67届戛纳电影节主竞赛单元 金棕榈奖(提名)河濑直美《第二扇窗》下载观后评论：手持太晃了，也没必要。一些画面对于气氛的传达和渲染还是感染到我了。杀羊那一段强迫逼视生命死亡。有一个完整的日落过程。有一段云掠过月亮表面。有一些海面和自然。少女跳入海中游泳完全是自己而没有其他生理外部设备的那一段，非常美，想起了The big blue. 那些像中国二胡三弦乐器的歌和有民国时代影子的歌词。放下的手如同慢慢无声的羊；我相信我在羊的脸上看到了痛得闭起眼睛的痛苦。温柔的存在世间的灵魂。但最后说起最后的力量。跟着水珠涌破水面了。宗教舞蹈自然和情感。我感觉我还会和这部电影相遇。P.S.不过我不明白男孩妈妈那条线的意思，也不明白为什么不会再游泳了——海里到底有什么？海报那场镜头，腾讯你给删了吧喂2.5 海岛版《沙罗双树》，两片都以死为故事开头，但前作贯穿始终，本作无疾而终。同是展现民俗，《沙》通过它来隐喻生死观，加强神秘感，本作则更像是在贩卖，看不出太多意味，不知是否是我不了解。没有了文化上的深刻隐喻，却依然想讲生死，便又重复了《澄沙之味》的问题：后半段台词爆发，说教意味实在太强。不过与海有关的意像做的很棒，死亡化作海浪与台风，融入纯净大海，而生者从死亡的悲痛中提纯出活下去的力量，裸泳意味十足：只有纯洁如初才能吸收纯洁的力量。碧海开头，淤泥结尾，或许再纯洁的东西在成长的过程中都必经历污染（处子血）。但也无妨，淤泥总归被冲尽，自然自有轮回之道。2.5海岛版《沙罗双树》，两片都以死为故事开头，但前作贯穿始终，本作无疾而终。同是展现民俗，《沙》通过它来隐喻生死观，加强神秘感，本作则更像是在贩卖，看不出太多意味，不知是否是我不了解。没有了文化上的深刻隐喻，却依然想讲生死，便又重复了《澄沙之味》的问题：后半段台词爆发，说教意味实在太强。不过与海有关的意像做的很棒，死亡化作海浪与台风，融入纯净大海，而生者从死亡的悲痛中提纯出活下去的力量，裸泳意味十足：只有纯洁如初才能吸收纯洁的力量。碧海开头，淤泥结尾，或许再纯洁的东西在成长的过程中都必经历污染（处子血）。但也无妨，淤泥总归被冲尽，自然自有轮回之道。1.讲男女的青春，讲他们在青春时面对父母、面对死亡、面对性爱所做出的反应——崩溃，然后成长；2.本片强烈感觉到言之无物的空洞感。少年与母亲疏离的相处和情感，在后半段突然爆发争吵，然后母亲莫名其妙消失，少年找不到母亲，担忧母亲的生死安危，结果邻居心平气和跟他聊海浪和冲浪，以此说教人生大道理，而少年竟然幡然醒悟。这些都是什么跟什么，整部电影就让人感觉河濑直美没有东西讲就不要硬拍，而是要好好打磨剧本，让作品言之有物；3.很想给差评，但是有一些东西又让我很喜欢，导演过度贩卖的民俗和当地的自然风光，依旧让我喜欢，还有最后少男少女在海里游荡的画面，摄人心魂！河濑直美的长处在于纪实。[第二扇窗]里最出色的一场戏彰显了她在处理多人物场景的调度上的纯熟，镜头看似随意却又流畅地在人物之间转换，造就了一场感人的送别母亲戏。然而她对于自然过于矫揉的崇拜和在生死问题上极为浅薄的思考让这部大有潜力的电影最终呈现断层的状态，一边是本可以大作文章的成长戏，点明顺其自然和放手的意义，另一边却是她有如女祭司一般在大写的“自然”前作虔诚跪拜状。自然里当然有无数的神秘力量，但单单用无数逆光仰角和柔焦镜头可是拍不出什么神秘感的。在这一点上，阿比查邦的厉害之处就凸现出来了。形容阿姨的电影，得提出“植物性”一词，片子中海浪、树林、风，无论激烈地呈现生意或平静地展现姿态，都可视为最纯粹直接的“生命欲望”的体现，它们受“自然力”刺激并本能作出反应，因此它们呈现出极为坦诚、敞开与自由之姿态，而河濑的能力就在于利用感性（女性）的感知力量轻易义举地将它们与构建人物联系起来，让人物表现出相似的“植物性”，于是他们的情感变得高度单纯、自然并且值得信赖，进而将所谓心机、猜疑、虚伪都抛诸脑后，这也是为何每次真正进入河濑的电影都有美好感受的原因所在。在影片的一开头，镜头给了波涛汹涌的大海:大海重复的拍打浪花,急湍得水波以及灰朦的天空，这一切像要被吞噬了一般让人发慌，却又感到无力，然后突然镜头又一切,一个平静的让人感到有什么要发生的海滩镜头。导演河濑直美是一个自然主义者，在电影里也能看出，空镜头一边又一边的重复的大自然行为，真实的让人忘记摄像机的存在。也因如此，所以她把第二扇窗的取景地放在了鹿儿岛，一个被大自然包围的美丽小岛：天空、山坡、森林、海洋、珊瑚等等，唯美的不可思议。远不及沙罗双树，作为河濑阿姨的忠粉，还是失望了许多。神启，死生欲望，所想要表达的和沙罗双树十分接近，但沙罗双树更接近于萌之朱雀，自省式的恬静。此作显得矫揉造作许多，空境忽略上下文语义，显得十分“难看”，剧作导向显得杂乱而非暧昧，人物内里过于奔放，浮浅。也许阿姨的少女心在作祟，但实在是不敢恭维，河濑阿姨的创作路线和是枝十分接近，从独树一帜走向流俗，但我仍期待着属于阿姨的小偷家族。 @2019-06-17 23:52:41...以后能不能别这么cliche让我们好好吹，对小清新的抵御力大概这辈子也不会有了。技艺退化后的阿姨创作模式和金基德是相近的。建构极表面，对于有觉察力的观众，两人都不曾尝试掩饰自己自得于做作肤浅的表达，差别只是在于金基德更多自得于自身的智力以及对社会的深刻认知，而阿姨对自己刻画情境中情绪非常有信心。因而观看金基德需要拥抱愚昧（暂时做不到），观看阿姨需要拥抱庸俗。不知道该怎么描述剧情，但是慢慢看下去还是能沉到氛围里。女主在海里潜水的时候，心底突然升起一种种对海洋的恐惧，感受到一种莫名的让人无法挣脱的压力带来的窒息感。我其实很喜欢大海，但是越长大，怕的东西恐惧的东西越多，对自然越来越敬畏。男主的爸爸告诉男主自己喜欢东京的理由时，镜头给了东京街头夜晚的群像，有一瞬间让我有冲动想要出去旅游，去看世界的广大。喜欢看这种自然质朴的电影，让人心情平静也喜欢那种只看了20分钟觉得过了一小时的融入感。首先必须给音乐⭐取景⭐各加一分，音乐一直是日剧日影的加分项，整部电影完成度比较高，总的来说4分。现在我们的生活真的太幸福了，渐渐的我们忘记了珍惜，曲解了感恩，记得小学的时候，国内也有很多这样的好电影，怎么现在只剩下那些低俗的笑话了呢。河濑的最新作品，被河濑自己称作"masterpiece"。这部片子较之11年的朱花之月要好些，但在表达上还是有些些生来硬拽的感觉。不太喜欢最后红树林里少男少女的做爱，觉得河濑有些过于沉迷于性、生死、自然这三个符号的结合。总的来说还是听推荐看的。镜头下的奄美大岛实在太美，有机会真的很想去看看ハシケン的配樂超喜歡了。喜歡女孩一家三個人互相膝枕，男孩回東京見父親，尤其喜歡虹郎自行車載淳子的場面。其他就是大型說教現場+大型竜美大島觀光宣傳片。河瀨阿姨故事方面本來就不是很強，這次景也拍得刻意，像來竜美大島取景了就一定要狂拍一氣。虹郎當年演得不如淳子，也可能因為角色不好發揮。